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Caravaggio obras de arte
Cesta de fruta caravaggio
Artista(s) en el punto de mira, Obra(s) de arte en el punto de mira, Listas principales, Historia del arte 16 de febrero de 2019 Balasz Takac Uno de los artistas más conocidos del Renacimiento, el pintor italiano Michelangelo Merisi da Caravaggio cambió el curso de la historia del arte al introducir innovaciones especialmente audaces en lo que respecta a la composición, el uso de la luz y la interpretación de temas míticos.
El periodo del Renacimiento fue un hito histórico definitivo en todos los aspectos posibles de la actividad humana. Tras las Cruzadas, la Peste Negra y las grandes hambrunas de la Edad Media, llegó un periodo de consolidación. El retorno a la Antigüedad y a la razón humana trajo consigo una visión del mundo totalmente diferente, a la que siguió la creciente urbanización de las sociedades europeas, un proceso relacionado con la conquista de otros continentes. Las ciudades-estado italianas estaban más o menos dirigidas por familias de mercaderes extremadamente ricas y a menudo afiliadas al régimen papal, lo que significaba que artistas como Caravaggio podían recibir una abundante financiación para sus obras, independientemente de que fueran encargos públicos o privados.
Narcisopintura de caravaggio
Michelangelo Merisi (Michele Angelo Merigi o Amerighi) da Caravaggio (/ˌkærəˈvædʒioʊ/, US: /-ˈvɑːdʒ-/; pronunciación italiana: [mikeˈlandʒelo meˈriːzi da (k)karaˈvaddʒo]; 28 de septiembre de 1571 – 18 de julio de 1610) fue un pintor italiano activo en Roma, Nápoles, Malta y Sicilia desde principios de la década de 1590 hasta 1610. Sus cuadros combinan una observación realista del estado humano, tanto físico como emocional, con un uso dramático de la iluminación, y tuvieron una influencia formativa en la pintura barroca.
Caravaggio empleó la observación física cercana con un uso dramático del claroscuro que llegó a conocerse como tenebrismo. Hizo de esta técnica un elemento estilístico dominante, oscureciendo las sombras y transfigurando los temas con brillantes rayos de luz. Caravaggio expresaba con viveza momentos y escenas cruciales, a menudo con luchas violentas, torturas y muerte. Trabajaba rápidamente, con modelos vivos, prefiriendo renunciar a los dibujos y trabajar directamente sobre el lienzo. Su influencia en el nuevo estilo barroco surgido del manierismo fue profunda. Se puede ver directa o indirectamente en la obra de Peter Paul Rubens, Jusepe de Ribera, Gian Lorenzo Bernini y Rembrandt, y los artistas de la generación siguiente, fuertemente influenciados por él, fueron llamados «Caravaggisti» o «Caravagesques», así como tenebristas o tenebrosi («tenebrosistas»).
Artemisia gentileschi
Caravaggio, o Michelangelo Merisi, fue un pintor italiano considerado uno de los padres de la pintura moderna. Quedó huérfano a los 11 años y fue aprendiz de un pintor en Milán. Se trasladó a Roma, donde su obra se hizo popular por la técnica del tenebrismo, que utilizaba la sombra para resaltar las zonas más claras. Su carrera, sin embargo, fue efímera. Caravaggio mató a un hombre durante una pelea y huyó de Roma. Murió poco después, el 18 de julio de 1610.
Medusadepción de caravaggio
Michelangelo Merisi (Michele Angelo Merigi o Amerighi) da Caravaggio, conocido como Caravaggio (/ˌkærəˈvædʒioʊ/, US: /-ˈvɑːdʒ(i)oʊ/, pronunciación italiana: [mikeˈlandʒelo meˈriːzi da kkaraˈvaddʒo]; 29 de septiembre de 1571[2] – 18 de julio de 1610), fue un pintor italiano activo en Roma durante la mayor parte de su vida artística. Durante los últimos cuatro años de su vida se trasladó entre Nápoles, Malta y Sicilia hasta su muerte. Sus cuadros han sido caracterizados por los críticos de arte por combinar una observación realista del estado humano, tanto físico como emocional, con un uso dramático de la iluminación, que tuvo una influencia formativa en la pintura barroca[3][4][5].
Caravaggio empleó la observación física cercana con un uso dramático del claroscuro que llegó a conocerse como tenebrismo. Hizo de esta técnica un elemento estilístico dominante, transfigurando los temas con brillantes rayos de luz y oscureciendo las sombras. Caravaggio expresaba con viveza momentos y escenas cruciales, a menudo con luchas violentas, torturas y muerte. Trabajaba rápidamente, con modelos vivos, prefiriendo renunciar a los dibujos y trabajar directamente sobre el lienzo. Su efecto inspirador en el nuevo estilo barroco surgido del manierismo fue profundo. Su influencia puede verse directa o indirectamente en la obra de Pedro Pablo Rubens, Jusepe de Ribera, Gian Lorenzo Bernini y Rembrandt. Los artistas fuertemente influenciados por él recibieron el nombre de «Caravaggisti» (o «Caravagesques»), así como de tenebristas o tenebrosos («shadowists»).