Monet mujeres en el jardin

los rascadores del suelo

Mujer en el jardín (en francés: Femme au jardin) (o Jeanne-Marguerite Lecadre en el jardín) es un cuadro iniciado en 1866 por Claude Monet cuando era un joven de 26 años. La obra fue ejecutada en plein air en óleo sobre lienzo con un tamaño relativamente grande de 82 por 101 cm. y actualmente pertenece a la colección del Museo del Hermitage de San Petersburgo, Rusia. [1]

La mujer del cuadro es Jeanne-Marguerite Lecadre, la joven esposa de su acomodado primo Paul-Eugene Lecadre. Los Lecadre vivían en El Havre y tenían una casa de campo, Le Coteau, en la cercana Sainte-Adresse, en cuyo jardín se realizó el cuadro durante una breve visita. [El análisis de rayos X ha revelado que en realidad fue pintado sobre un cuadro anterior. [3]

El estilo del cuadro es bastante compuesto y detallado, a diferencia de las obras típicamente impresionistas por las que Monet fue aclamado posteriormente. Los tres objetos principales, Jeanne-Marguerite, el rosal central florecido en el lecho de flores rojas brillantes y el arbusto florecido de la derecha, proporcionan una estructura ordenada y el vestido blanco brillante de Jeanne-Marguerite contrasta vivamente con los rojos, rosas y verdes de las plantas y árboles del jardín. El tema prefigura la pasión de toda la vida de Monet por pintar flores y jardines en un entorno natural.

impresión, amanecer

La técnica de Monet de la pintura «en plein air» se puso en práctica en este cuadro. Como era necesario que trabajara desde el mismo punto de vista que pintaba, cavó una zanja para que la mitad inferior del cuadro se asentara mientras pintaba la superior, debido a su gran tamaño (mide 100 por 81 pulgadas). Su modelo para las mujeres del cuadro fue Camille Doncieux, que más tarde se convertiría en su esposa, dándole dos hijos. Para que los vestidos estuvieran a la última, Monet se sirvió de ilustraciones de revistas para plasmar la ropa.

Mujeres en el jardín (en francés: Femmes au jardin) es una pintura al óleo iniciada en 1866 por el artista francés Claude Monet cuando tenía 26 años. Es una obra de gran tamaño pintada en plein air; el tamaño del lienzo obligó a Monet a pintar su mitad superior con el lienzo bajado en una zanja que había cavado, para poder mantener un único punto de vista durante toda la obra. El escenario es el jardín de una propiedad que tenía alquilada. Su compañera Camille posa para las figuras. Monet terminó la obra en interiores, y utilizó ilustraciones de revistas para representar la ropa de moda.

jardín en sainte-adresse

Claude Monet (1840-1926) creó Mujeres en el jardín (Femmes au jardin) en 1866 y se considera generalmente como la primera de sus obras que capta lo que se convertiría en su tema principal: el juego de la luz y la atmósfera. Utilizó un lienzo de gran formato, tradicionalmente reservado a los temas históricos, para crear una escena íntima de cuatro mujeres vestidas de blanco a la sombra de los árboles junto a un sendero del jardín. Aunque el cuadro no está considerado como una de sus mejores obras, le consagró como líder del emergente movimiento impresionista.

Mujeres en el jardín comenzó literalmente en el jardín de una casa que Monet alquilaba en el suburbio parisino de Ville d-Avray en el verano de 1866. Aunque se completó en un estudio al año siguiente, la mayor parte de la obra tuvo lugar en plein air, o al aire libre.

«Me entregué en cuerpo y alma al plein air», dijo Monet en una entrevista en 1900. «Era una innovación peligrosa. Hasta entonces, nadie se había entregado a ella, ni siquiera [Édouard] Manet, que sólo lo intentó más tarde, después de mí». De hecho, Monet y sus compañeros popularizaron el concepto de plein air, pero ya se utilizaba desde muchos años antes de la década de 1860, sobre todo tras la invención de la pintura prefabricada que podía guardarse en tubos de metal para facilitar su transporte.