Pelicula ganadora de mas oscar
moonlight
El siglo XXI tiene menos de dos décadas, pero su primera tanda de ganadores a la Mejor Película ya dibuja un extraordinario retrato de un mundo en transformación. Desde una gran epopeya histórica hasta una íntima película digital, desde un musical que se basa en los estándares del mundo del espectáculo hasta un drama de época que reflexiona sobre las crisis actuales, estas 17 películas van desde lo «problemático» a lo «perfecto» y alcanzan todos los puntos intermedios. Además, ilustran la evolución de la definición de grandeza de Hollywood y la relación entre la industria cinematográfica y los tiempos que la forjan.
«Brokeback Mountain» merecía algo mejor, pero la Academia no lo sabía. El drama de Paul Haggis, dolorosamente obvio, sobre los prejuicios raciales en Los Ángeles era un drama engreído y de una sola nota diseñado para que los liberales blancos se sintieran bien. (La estructura de la rueda racial pasa de un cineasta negro a un inmigrante persa y a un cerrajero hispano, mientras se dirige a un clímax en el que todos los prejuicios llegan a un punto crítico. La película se estrenó a principios de año y poco a poco se fue colando en la conversación, por lo que la contingencia homófoba de la Academia tenía un plan de respaldo mientras «Brokeback» ganaba impulso. Pero quizás eso sea injusto: A algunas personas muy razonables les gusta «Crash», que es tan sincera y tiene tantas ganas de hacer evidente su propósito que el apoyo a la película era sinónimo de respaldar sus buenas intenciones. Es posible apreciar la perspectiva de «Crash» sin dejar de reconocer que es una mala película; desgraciadamente, la temporada de los Oscar en 2005 no estaba interesada en distinciones sutiles. -Eric Kohn
spotlight
Con una noche emocionante y diferente para la 93ª edición de los Premios de la Academia, muchos amantes del cine estaban deseando ver qué película saldría victoriosa. Aunque Mank iba en cabeza con el número de nominaciones que recibió, los premios se desarrollaron de forma totalmente diferente.
Con algunas victorias inesperadas y otras sin duda alguna, hubo películas que superaron a las demás y se fueron a casa con más de una estatuilla dorada. Una vez terminada la noche de los premios más prestigiosos, es hora de ver cuál de nuestras películas favoritas ha sido la más premiada. Este año ha estado más reñido que nunca.
Esta película, producida en Dinamarca, se llevó a casa el premio al «Largometraje Internacional». Another Round era un drama íntimo que seguía a cuatro amigos, que deciden realizar un experimento tras leer un artículo científico sobre el control de los niveles de alcohol en sangre.
Aunque la película recibió otra nominación al «Mejor Director», sólo consiguió una. Aun así, no cabe duda de que dejó huella en el público y es una gran opción para un atracón de largometrajes internacionales.
kate winslet
Se dice que es un honor el mero hecho de estar nominado al Oscar. Pues bien, todas estas películas han sido muy premiadas. A lo largo de los años, 53 películas han recibido al menos 10 nominaciones a los premios de la Academia. Todas ellas se han llevado a casa varios Oscars al final de la noche también. Aquí están las películas que llegaron a los dos dígitos de nominaciones.
Se dice que es un honor el mero hecho de estar nominado al Oscar. Pues bien, todas estas películas han sido muy honradas. A lo largo de los años, 54 películas han recibido al menos 10 nominaciones a los premios de la Academia. Además, todas se han llevado a casa varios Oscar al final de la noche. Aquí están las películas que llegaron a los dos dígitos de nominaciones.
«All About Eve» fue la primera película en conseguir 14 nominaciones. Dos películas han tenido otras tantas desde entonces, pero ninguna película ha conseguido más a estas alturas. Eso es impresionante, pero por otro lado «All About Eve» ganó «sólo» seis de ellas. Sin embargo, a diferencia de «La La Land», una de ellas fue a la Mejor Película. ¿Catorce nominaciones y una victoria a la mejor película? Eso no es ni mucho menos una noche movida.
blackkkla
Esto es un retroceso a las raíces de la Academia en el Hollywood de la última época del cine mudo, cuando los productores eran las personas más importantes de la industria cinematográfica. (Esa descripción se mantendría en gran medida, más o menos un director especialmente destacado, hasta los años 60 y 70).
Pensemos en «Lo que el viento se llevó», que durante mucho tiempo ostentó el récord de premios Oscar. La película fue dirigida por Victor Fleming, que en realidad sustituyó al director original George Cukor. Pero fue el productor David O. Selznick quien convirtió la adaptación de la novela en su proyecto de pasión y llevó la película a la pantalla, donde se convirtió en el mayor éxito de taquilla de su época (sigue siendo el mayor de todos los tiempos si se ajusta a la inflación). Así, fue Selznick quien se llevó a casa el trofeo a la mejor película (a través de su compañía Selznick International Pictures).
Las películas modernas suelen tener docenas de productores -algunos de ellos no hacen más que ayudar a conseguir financiación o facilitar la producción-, por lo que la Academia ha instituido un par de normas. Para ganar, un productor debe tener un crédito de «productor» o «producido por» en la película, y sólo los tres productores que han hecho el mayor trabajo para hacer la película (según lo determinado por la Academia) son nominados. Estas normas se instituyeron a raíz de que cinco productores ganaran por Shakespeare in Love en 1999.
