Biografia de henri matisse

Maurice de vlaminck

Nadie amó a las mujeres como Henri Matisse, que dedicó su larga carrera a la forma femenina siempre simplificada. Las litografías, grabados y pinturas originales firmadas por Matisse elevan el retrato, la belleza y la feminidad a través de un elocuente trabajo de líneas.

Henri Matisse fue un artista francés, líder del grupo fauve, considerado como una de las grandes figuras formativas del arte del siglo XX, un maestro del uso del color y la forma para transmitir la expresión emocional.

Henri Matisse nació en diciembre de 1869 en Le Cateau, Francia. Comenzó a pintar durante la convalecencia de una operación y en 1891 se trasladó a París para estudiar arte. Matisse se convirtió en un consumado pintor, escultor y diseñador gráfico, y en uno de los artistas más influyentes de la década de 1900.

Aunque se le consideraba un líder del radicalismo en las artes, Matisse empezaba a ganarse la aprobación de varios críticos y coleccionistas influyentes, como la escritora estadounidense expatriada Gertrude Stein y su familia. Entre los muchos encargos importantes que recibió se encuentra el de un coleccionista ruso que le pidió paneles murales que ilustraran la danza y la música (ambos terminados en 1911; ahora en el Hermitage de San Petersburgo). Estos temas tan amplios eran ideales para Matisse, ya que le daban libertad de invención y juego de formas y expresión. Sus imágenes de bailarines, y de figuras humanas en general, transmiten primero la forma expresiva y sólo en segundo lugar los detalles particulares de la anatomía. Matisse extendió este principio a otros campos; sus esculturas en bronce, al igual que sus dibujos y obras en varios medios gráficos, revelan los mismos contornos expresivos que se ven en sus pinturas. Aunque intelectualmente sofisticado, Matisse siempre hizo hincapié en la importancia del instinto y la intuición en la producción de una obra de arte. Sostenía que el artista no tenía un control total sobre el color y la forma; en cambio, los colores, las formas y las líneas dictaban al artista sensible cómo debían emplearse en relación con los demás. A menudo destacaba su alegría al abandonarse al juego de las fuerzas del color y el diseño, y explicaba las formas rítmicas, pero distorsionadas, de muchas de sus figuras en términos de la elaboración de una armonía pictórica total.

Datos de henri matisse

Henri Matisse nació en el norte de Francia en la Nochevieja de 1869, poco antes de la invasión de las tropas prusianas.  Al crecer, recibió sus primeras lecciones de dibujo en la escuela de Quentin de La Tour, especializada en la formación de diseñadores textiles.  Después de haber superado sus estudios de derecho en París en 1888, regresó a St-Quentin para trabajar como oficinista, mientras tomaba clases de arte a primera hora de la mañana.  Un grave ataque de apendicitis le dejó fuera de combate durante casi un año, durante el cual se dedicó a pintar para pasar el tiempo.  Su decisión de convertirse en artista disgustó mucho a su conservador padre comerciante, que sólo cedió a instancias de su madre.

En 1892 abandona la Academia Julian para asistir a cursos nocturnos en la Escuela de Artes Decorativas y pasa el día copiando a los maestros del Louvre.  En 1895, es oficialmente alumno de Gustave Moreau en la École des Beaux-Arts.  Poco a poco, a través de sus viajes de verano a Bretaña, fue conociendo a los impresionistas y la pintura al aire libre, y comenzó a explorar por sí mismo, experimentando primero con el impresionismo y, más tarde, con el puntillismo.  Con el tiempo, desarrolló un nuevo enfoque radical del color, utilizándolo de forma estructural en lugar de descriptiva.  Rompiendo con su profesor y sus compañeros, presentó una serie de brillantes paisajes en el Salón de 1897.  A continuación, emprende un largo viaje para casarse en Toulouse con Amélie Parayre, la madre de su hija de cuatro años, y viaja a Londres para su luna de miel y a Córcega durante otros seis meses.

Jackson pollock

Matisse es comúnmente considerado, junto con Pablo Picasso, como uno de los artistas que mejor ayudaron a definir los revolucionarios desarrollos de las artes visuales a lo largo de las primeras décadas del siglo XX, responsable de importantes desarrollos en pintura y escultura.

El intenso colorismo de las obras que pintó entre 1900 y 1905 le dio notoriedad como uno de los fauves. Muchas de sus mejores obras fueron creadas en la década posterior a 1906, cuando desarrolló un estilo riguroso que enfatizaba las formas aplanadas y el patrón decorativo. En 1917 se trasladó a un suburbio de Niza, en la Riviera francesa, y el estilo más relajado de su obra durante la década de 1920 le valió el reconocimiento de la crítica como defensor de la tradición clásica en la pintura francesa.

Marc chagall

19 de agosto de 2013 Andrey V. Henri Matisse fue un pintor y grabador francés, así como uno de los artistas más influyentes del siglo XX. Sus innovaciones estilísticas alteraron fundamentalmente el curso del arte moderno y afectaron en gran medida a las obras de varias generaciones de pintores jóvenes que le siguieron. El brillante uso del color y la forma exagerada de Matisse fue realmente innovador en su momento y es imposible exagerar su importancia para la pintura contemporánea. La amarga rivalidad que compartió con Pablo Picasso y el movimiento del cubismo llevó a Matisse a la creación de un momento totalmente nuevo en la historia del arte: el fauvismo.