Mujer reclinada henry moore

Henry moore yorkshire

Fotos HD de la escultura Figura Reclinada dentro del Jardin des Tuileries – Página 81Hemos tomado estas fotos de alta definición que muestran una escultura dentro del Jardin des Tuileries ubicado en el 1er Arrondissement de París, que se llama Figura Reclinada, y esta fue producida por el artista Henry Moore.<< Anterior 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 Siguiente >>

Esta primera foto en alta definición muestra una escultura de bronce situada dentro del Jardín de las Tullerías que formaba parte del proyecto instigado por el presidente francés Jacques Chirac para instalar escultura moderna dentro de este jardín histórico de París, que se titula Figura Reclinada, y ésta fue producida originalmente por el escultor inglés Henry Moore, cuyas obras de arte se encuentran en muchos lugares del mundo.

Henry Moore era hijo de un minero del carbón nacido en Yorkshire, Inglaterra, en 1898, pero sus padres querían que sus hijos tuvieran un futuro mejor que el de trabajar en las minas, y aunque él quería ser artista desde muy joven, sus padres no estaban precisamente entusiasmados, pero tras servir en la Primera Guerra Mundial, pudo obtener una beca que le permitió estudiar su pasión. Desde entonces, estudiando en Leeds, recibió una beca para seguir estudiando en Londres y mientras estaba allí recibió una beca de viaje adicional que le llevó a lugares como Italia y Francia, y fue en esta época cuando se sintió intrigado y también influenciado por las culturas tolteca y maya y el chacmool, que forman parte de la cultura mesoamericana.

Tres figuras de pieescultura de henry moore

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La escultura representa una figura femenina en posición reclinada sobre su lado derecho, con su peso apoyado en la mano y la pierna derecha. La mano izquierda descansa sobre el muslo izquierdo, con la rodilla izquierda ligeramente levantada pero con los pies juntos. Los paños resaltan la figura femenina, pero los rasgos faciales son abstractos y apenas se distinguen, con dos agujeros para los ojos.

Henry Moore fue un artista de guerra en la Segunda Guerra Mundial. Realizó una serie de dibujos de personas que se refugiaban del Blitz en el metro de Londres, normalmente envueltas en gruesas ropas. Estos dibujos despertaron un interés por los paños que se renovó con las esculturas clásicas que Moore vio durante un viaje a Grecia en 1951. Se sintió atraído por la capacidad de los paños de llamar la atención sobre algunas partes de la forma humana al ceñirse sobre los hombros, los muslos o los pechos, mientras ocultaban otras partes en las que la envoltura quedaba suelta, y también por las variadas texturas creadas por los pequeños y grandes pliegues del material.

Tres figuras de pie

Esta impresionante obra aparece como un estudio figurado fundido en bronce; se perciben matices nostálgicos y personales a través de la línea expresiva de Moore y de la forma en que las figuras se elevan ligeramente de la superficie. A la izquierda vemos un pequeño panel de la Figura Reclinada; apoyada en un brazo, la otra descansa lánguida sobre una rodilla elevada. La composición, con elementos tanto en relieve como en hendidura, muestra la destreza de Moore con el medio del bronce y su capacidad para plasmar formas orgánicas y fluidas a través de la escultura.

El pequeño panel de la derecha presenta a la Madre y el Niño. Ella envuelve y lleva a su bebé de la forma en que lo harían la mayoría de las mujeres. Sin embargo, con un detalle tan mínimo, aún somos capaces de asumir la emoción, el sentimiento y la ternura que Moore ha sabido captar con esta composición íntima. Ambos paneles tienen textura y se transforman bajo la luz: las pequeñas sombras proyectadas por las siluetas elevadas dan paso a un movimiento ilusorio, insuflando vida al bronce y evocando una reacción más emocional y vívida a su público.

Cara de henry moore

Henry Moore, ‘Sculpture in the Open Air: A Talk by Henry Moore on his Sculpture and its Placing in Open-Air Sites’, 1955, reimpreso en Alan Wilkinson (ed.), Henry Moore: Writings and Conversations, Aldershot 2002, p.280.

Christopher Marshall, «Between Beauty and Power: Henry Moore’s Draped Seated Woman as an Emblem of the National Gallery of Victoria’s Modernity 1959-68», Art Bulletin of Victoria, vol.46, 2006, p.41.

Para ver un vídeo de la obra Draped Reclining Woman de Moore que se conserva en la colección de Robert y Lisa Sainsbury, Sainsbury Centre for Visual Arts, University of East Anglia, Norwich, véase http://www.youtube.com/watch?v=JfV–57bc7Y, consultado el 23 de diciembre de 2013.